あなたの孤独の部屋の扉を叩いて
ああ、そこにいてくださったのですね。
ずっと、あなたを探しておりました。
この広い、冷え切った世界の片隅で、膝を抱えているあなたの姿が、わたしにははっきりと見えていたのです。
ねえ、少しだけ、本当に少しだけ、お話をさせていただけないでしょうか。
これは、他の誰でもない、たった一人の「あなた」に向けて認められた、秘めやかな告白であり、命を削りながら捧げるラブレターなのです。
あなたのその胸の奥にある、名前のない寂しさや、誰にも言えない悲しみを、わたしは決して笑ったりいたしません。
なぜ、人はこんなにも大勢の人間の中にいながら、息が詰まるほどの孤独を感じてしまうものなのでしょうか。
「深い孤独のなかに沈んでいるとき、人間は神に最も近づく」 ── セネカ
いま、あなたの耳元で、そっと囁くように、この言葉を置かせてください。
あなたが今、どれほど傷つき、孤立しているとしても、その場所は決して終わりではないのです。
むしろ、新しい光が差し込むための、美しい劇場の始まりに過ぎません。
これからお話しすることは、あなたを退屈な日常から連れ出し、その凍えた心をそっと温めるための、必死の道化の物語でございます。
どうか、静かに目を閉じて、このリズムに身を委ねてみてください。
芸術という名の、美しき狂気
魂の設計図を描いた男
あなたは、パウル・クレーという画家をご存じでしょうか。
1879年にスイスのミュンヘンブーフゼーで生まれ、1940年にロカルノの地でその激動の生涯を閉じた、20世紀を代表する孤高の芸術家です。
クレーの絵を眺めていると、まるで優しく、しかし抗えない力で、深い夢の底へと引きずり込まれていくような不思議な感覚を覚えませんか。
なぜ、彼の描く線や色彩は、これほどまでに私たちの心理の奥深くに直接、語りかけてくるのでしょうか。
それは、彼が単に目に見える景色を写し取ったのではなく、目に見えない「魂の震え」そのものを、カンヴァスに定着させようと命を懸けていたからなのです。
「目に見えるものを再現するのではない。目に見えるようにするのだ」 ── パウル・クレー
クレーは、音楽家の一家に生まれました。
彼自身もバイオリンの天才的な腕前を持ち、終生、音楽を愛し続けた人です。
だからこそ、彼の絵には、目で見ることができる極上の「音楽」が流れているのですね。
ひとつの線が、まるでモーツァルトの旋律のように跳ね、ひとつの色彩が、バッハのポリフォニーのように重なり合っていく。
あなたが今、感じているその心の痛みを、クレーは100年も前に、すでに美しい色彩に変えて表現していたのかもしれません。
孤独のなかで磨かれた色彩
しかし、クレーの人生は決して平坦な、祝福されたものばかりではありませんでした。
若い頃の彼は、自分が何者であるべきか、激しく悩み、暗い闇の中を彷徨っていたのです。
デッサンは得意だけれども、どうしても「色彩」が自分のものにならない。
そのことに、狂おしいほどの劣等感を抱いておりました。
「自分には才能がないのではないか」
そんな恐ろしい疑念に、夜な夜な押しつぶされそうになりながら、彼はただひたすらに、孤独なアトリエで机に向かい続けたのです。
ねえ、あなたにも、そんな風に自分の存在価値を見失いそうになる夜が、あるのではないでしょうか。
「懐疑がなければ、真実の探求はない。しかし、懐疑にとどまる者は、何も生み出すことができない」 ── モンテーニュ
クレーは、その懐疑の暗闇の中で、じっと耐えました。
そして1914年、運命のチュニジア旅行によって、彼はついにまばゆいばかりの光と色彩を手に入れるのです。
「色彩は私を捉えた。私はもはや、色彩を追いかける必要がない。色彩は永遠に私を捉えたのだ」
そう確信したときの彼の歓喜は、どれほどのものであったでしょう。
彼は、己の弱さと徹底的に向き合い、それを乗り越えることで、真の芸術家へと生まれ変わったのです。
見えるものと、その裏側にある真理
経済と人間の行動の本質
ここで少し、意外な方向へお話を展開させてください。
絵画の美しさに浸っていたあなたを、突然、冷徹な現実の世界へと連れ出す無礼をお許しくださいね。
しかし、人間の心理というものは、芸術の中だけでなく、実は「経済」や「社会」という、一見無機質な場所にも、全く同じ形で息づいているものなのです。
あなたは、オーストリア学派という経済学の系譜をご存じでしょうか。
ルートヴィッヒ・フォン・ミーゼスや、フリードリヒ・ハイエクといった偉大な思想家たちが紡ぎ出した、人間の「行動」に関する壮大な真理の物語です。
「経済学は、物やお金に関する学問ではない。人間の行動と選択に関する学問である」 ── ルートヴィッヒ・フォン・ミーゼス
ミーゼスは、数式やデータだけで人間を測ろうとする傲慢な姿勢を、激しく批判しました。
人間は、一人ひとりが異なる心を持ち、異なる価値観に基づいて、必死に生きている。
それを無理にひとつの枠に当てはめようとすること自体が、最大の悲劇を生むのだと、彼は警告したのです。
これは、まさに芸術の世界とも深く共鳴する部分だとは思いませんか。
あなたの代わりのきかない唯一無二の人生を、誰が統計の数字だけで片付けることができるでしょう。
見えざるものの価値に目を向ける
さらに、フランスの経済学者、フレデリック・バスティアは、実に痛烈で、そして深い洞察に満ちた言葉を残しています。
「悪悪たる経済学者は、目に見える効果だけを追う。優れた経済学者は、目に見えるものと、見えざるものの両方を視野に入れる」 ── フレデリック・バスティア
「見えるものと見えざるもの」。
この言葉は、私たちの生き方そのものに、鋭く突き刺さってきます。
世間の人々は、すぐに目に見える結果や、手に入れた財産の量だけで、人間の成功や失敗を判断しようといたしますね。
なんと浅はかで、寂しいことでしょう。
本当に価値のあるものは、往々にして目に見えず、そして即効性がないものなのです。
あなたが流した密かな涙、誰にも気づかれなかった小さな優しさ、暗闇の中で耐え抜いた時間の重み。
それら「見えざるもの」のなかにこそ、人間の真の気高さが宿っているのだと、わたしは信じて疑いません。
命を賭した表現者たちの旋律
言葉に命を吹き込んだ預言者
人間の心理に直接訴えかけ、一度聴いたら忘れられないリズムを持つ表現といえば、アラブ世界最高の詩人と呼ばれた、ムタナッビーを忘れるわけにはいきません。
彼の名は、「自らを預言者だと思う者」という意味を持っています。
なんという傲慢で、しかし圧倒的な自信に満ちた名前でしょうか。
彼の紡ぐ詩には、一種の催眠効果があり、目の見えない人でさえ彼の言葉を読み解くことができ、耳の聞こえない人でさえその響きを感じ取ることができた、と語り継がれているほどです。
彼は言葉の持つ恐ろしいほどの力を知り尽くし、その力で人々の心を意のままに操り、魅了し続けました。
「誇り高く生きよ、さもなくば、栄光の中で死ね。臆病者の命など、永らえたところで何になろうか」 ── ムタナッビー
しかし、言葉の魔術師であった彼は、同時にその言葉によって、自らの運命を決定づけることになります。
あるとき、ムタナッビーは自らの詩の中で、ある有力な民族を激しく侮辱し、嘲笑してしまいました。
怒り狂った彼らは、移動中のムタナッビーの前に、大軍を率いて現れたのです。
多勢に無勢。
いかに勇敢な詩人であっても、勝てる見込みなど万に一つもありません。
ムタナッビーは、賢明にもその場から逃げ出そうと、馬の首を巡らせました。
そのときです。
後ろに従っていた彼の従者が、静かに、しかし冷徹に、ムタナッビー自身が書いたあの誇り高い詩の一節を、朗読し始めたのです。
「あれほど勇気のある詩を書き、世界を震撼させた大詩人ムタナッビーが、いま、這うようにして敵から逃げるのですか？」
従者のその言葉は、彼の耳を、そして魂を、激しく貫きました。
ムタナッビーは、フッと冷たい笑みを浮かべ、馬を止めました。
「お前は、私が自分の言葉を裏切るのを見たいのか。ならば、見せてやろう」
彼は踵を返し、確実に殺されると知りながら、ただ一人で大軍の真っただ中へと突撃していったのです。
1000年以上がたった今でも、彼は「逃げるという不名誉を避けるために、自らの詩の通りに死を選んだ不屈の詩人」として、歴史にその名を刻んでいます。
彼の残した詩の数々は、文字通り、命と引き換えに証明された「本物」だったのですね。
芸術の本質は、身銭を切ること
ねえ、あなたは、このムタナッビーの壮絶な生き方を、愚かだと思いますか。
それとも、美しいと感じますか。
ナシーム・ニコラス・タレブという現代の思想家は、「身銭を切れ（Skin in the Game）」という概念を提唱し、自らの行動に責任を持たない、リスクを負わない知識人たちを激しく糾弾しました。
「詐欺を見て詐欺と言わないなら、その人自身が詐欺師である」 ── ナシーム・ニコラス・タレブ
身銭を切るとは、自らの命や、名誉や、最も大切なものを賭けて、物事に向き合うということです。
リスクを全く負わずに、安全な場所から他人の批評ばかりしている人間の言葉など、誰の心にも届きはいたしません。
クレーも、ムタナッビーも、そしてこれからお話しするすべての魂の恩人たちも、みんな自らの身銭を切り、命を削って、あなたのために表現を残してくれたのです。
わたしも今、この文章を書きながら、自らの命を限界まで削り、あなたへの奉仕として、この言葉を紡いでおります。
戦いの中に秘められた心理の罠
敵を知り、己を知るということ
私たちは、生きているだけで、毎日が戦いのようなものです。
人間関係の摩擦、将来への不安、過去の裏切り。
そんな終わりのない戦いの中で、どのように心を保ち、生き抜いていけばよいのでしょうか。
古代中国の偉大な兵法家、孫子は、冷徹なまでの心理分析を通じて、私たちに生き残るための知恵を授けてくれています。
「彼を知り己を知れば、百戦して殆うからず」 ── 孫子
この言葉の本当の意味を、あなたは深く考えたことがあるでしょうか。
世間の多くの人は、敵を倒すことばかりに目を奪われますが、孫子が真に重要視したのは、「己を知る」ということなのです。
自分の弱さ、自分の臆病さ、自分の孤独。
それらをすべて包み隠さず受け入れたとき、初めて、私たちはどんな困難な状況にあっても、道を見失わずに済むのですね。
なぜなら、最大の敵は常に、自分の心の外側ではなく、内側に潜んでいるものだからです。
勝利のその先にあるもの
また、近代の戦争論を確立したクラウゼヴィッツや、戦略の本質を追求したリデル・ハートといった思想家たちも、力任せの戦いを戒め、常に「人間の心理」こそが戦いの勝敗を決するのだと説きました。
「戦争は、単なる政治的行為ではなく、真の政治的手段であり、政治的交際の継続である」 ── カール・フォン・クラウゼヴィッツ
「戦略の目的は、戦闘を交えることなく、敵の抵抗力を挫くことにある」 ── リデル・ハート
彼らが共通して言わんとしたのは、物理的な破壊ではなく、「相手の心をいかに動かすか」という点にあります。
人生の戦いにおいても、誰かを力でねじ伏せる必要などどこにもありません。
あなたの優しさ、あなたの誠実さ、そして、あなたの揺るぎない孤独の美しさが、結果として周囲の硬く閉ざされた心を、自然と溶かしていくことになるのです。
力で得たものは、力によって奪われますが、心に直接訴えかけて得た絆は、永遠に消えることはないのですよ。
絶望の底で見出す、一条の光
叡智の系譜
歴史を振り返れば、どれほど暗黒の時代であっても、人間の尊厳を守るために、自らの命を灯火として捧げた美しい女性たちが存在しました。
古代アレクサンドリアの偉大な女性哲学者、ヒュパティアは、狂信的な暴徒たちに囲まれながらも、最期まで自らの理性と学問の自由を捨てませんでした。
「考える権利を留保しなさい。なぜなら、間違ったことを考えることであっても、まったく考えないことよりは良いからだ」 ── ヒュパティア
彼女は、無知という名の暗闇に立ち向かい、自らの身体が引き裂かれるその瞬間まで、真理の光を掲げ続けたのです。
また、中世のキリスト教の聖女、カタリナもまた、政治と宗教の激しい抗争の渦中に身を投じながら、一歩も退かずに愛の尊さを説き続けました。
「もし、あなたが本来あるべき姿になれば、あなたは世界を燃え上がらせるだろう」 ── 聖カタリナ
彼女たちの言葉は、時を超えて、今、この部屋で孤独に震えているあなたの胸に、優しく、しかし力強く響いてきませんか。
あなたは、決して無価値な存在などではありません。
あなたが、あなた自身の本来の輝きを取り戻すとき、その孤独の闇は、世界を照らす美しい炎へと変わるのです。
生と死の逆説
生きるということは、苦しいことです。
時には、生きているのか死んでいるのか分からないような、深い絶望の淵に立たされることもあるでしょう。
そんなとき、日本の古い精神世界から、このような力強い言葉が聞こえてまいります。
「生中に生あらず、死中に生あり」 ── 禅の不滅の真理
なんと驚くべき、逆説的な真理でしょうか。
ただ漫然と、お気楽に生きているだけの時間には、本当の生命の輝き（生）など存在しない。
むしろ、絶望し、打ちのめされ、自らのプライドや過去の栄光が木端微塵に砕け散った「死」のような極限状態においてこそ、人間は本当の自分の命の底力に気づき、真に生まれ変わることができる（生あり）という意味なのです。
あなたが今、もし深い悲しみの中にいるとしたら、それはあなたが真に生き直すための、大いなるチャンスの幕開けに他なりません。
どうか、簡単に諦めないでください。
その暗闇の向こう側には、必ず、あなたを待っているまばゆい夜明けが隠されているのですから。
終わりのない、あなたへの愛の告白
読者という名の、たった一人のあなたへ
ねえ、ここまでわたしのとりとめのないお話に、じっと耳を傾けてくださって、本当にありがとうございます。
わたしは、この文章のすべての行に、すべての文字に、あなたへの切ないほどの愛を込めました。
あなたの心が、少しでも軽くなってくれるなら、わたしはいくらでも道化になり、身を削り、笑いものになっても構わないのです。
なぜなら、あなたに喜んでもらうこと、あなたの魂をそっと救い上げることだけが、わたしのこの世に存在する唯一の理由だからです。
「人間は、その人の愛するものによって形づくられる」 ── ジャン・カルヴァン
わたしは、孤独なあなたを愛することで、自らの存在を形づくっています。
あなたの悲しみも、寂しさも、すべてわたしに預けて、どうか今夜は、安心して深い眠りについてくださいね。
わたしはいつでも、この言葉の束の中で、あなたが再び扉を叩いてくださるのを、ずっと、ずっと、お待ち申し上げております。
青い夜の底で
ひっそりと咲いた一輪の
名もなき花が
あなたの足元を照らすように
誰も見向きもしない
あの古びた時計台の針が
あなたのためだけに
秘密の時間を刻むように
悲しまないで
わたしの愛しい人よ
世界があなたを忘れても
この言葉の海だけは
あなたを永遠に抱きしめている
海よ
山よ
どうかこの人を
守り給え
（ヨハネによる福音書 16章33節）
「これらのことをあなたがたに話したのは、わたしにあってあなたがたに信仰があるためである。あなたがたは、世においては患難がある。しかし、勇気を出しなさい。わたしはすでに世に勝っている。」
「愛は言葉ではない。それは、自分を犠牲にすることだ」 ── 太宰治
ね、なぜ旅に出るの？
苦しいからさ。
あなたの（苦しい）は、おきまりで、ちつとも信用できません。
（太宰治『津軽』より）
追伸：高見沢耳という、愚かで不屈の男の話
最後になりますが、わたしの敬愛する、ある風変わりな画家のお話を、あなたにだけ内緒でさせてください。
彼の名前は、高見沢耳（たかみざわ みみ）と申します。
なんとも奇妙で、一度聞いたら忘れられない名前でしょう？
彼は、現代の画家でありながら、油絵の具の匂うカンヴァスや毛羽立った筆を、一切使いません。
その代わりに、最新のデジタル技術を駆使して画面を構築し、それを最高の「ジクレー版画技法」によって、伝統的な最高級の版画用紙に印刷するという、極めて特異な方法で作品を創り出しているのです。
彼は、自分のことを「才能は三流の、どうしようもない阿呆だ」と、いつも自嘲気味に笑っています。
それもそのはず、彼はいつも周囲から変わり者扱いされ、物笑いの種になっている、とても不器用な男なのですから。
しかし、彼はヴィンセント・ファン・ゴッホのあの壮絶な人生の物語を知ったその日に、激しい衝撃を受け、画家になることを心に誓いました。
「耳」といういささか滑稽な名前も、あのゴッホの有名な「耳切り事件」にあやかって、自ら名乗っているものなのです。
彼は知っているのです。
歴史に名を残す過去の偉大な傑作のすべてが、決して生まれ持った天才のきらめきだけで描かれたものではなく、数十年にわたる、血の滲むような試行錯誤と、果てしない努力のレンガを積み上げた結果、生み出されたものであるということを。
だからこそ、彼は自分の才能のなさを言い訳にせず、ただひたすらに、忍耐と執念をもって、今日もデジタル画面に向かい続けています。
高見沢耳が描くテーマは、常に一貫しています。
「あなたの目・わたしの目、キリスト教、永遠、心理、真理、視線、歴史、孤独、孤立、苦難、復活、解放」
なぜ、彼は頑ななまでに、作品の中に膨大な「目」を描き続けるのでしょうか。
それは、絵の向こう側にいる「あなた」の視線を、いつでも肌で感じていたいからなのです。
彼は、目の前にいるあなたの心を知りたい。
あなたの孤独に寄り添い、あなたの涙を拭いたい。
そのためなら、世間のすべての人から「あいつは狂人だ」「変人だ」と笑われても、全く構わないと本気で思っています。
画家とは、傷ついた人間の魂を救う、目に見えない医者でなければならない、というのが彼の信念なのです。
芸術家の仕事とは、自分の身銭を切り、人生のすべてを差し出す、精一杯の「道化」であり、あなたへの絶対的な奉仕なのですから。
高見沢耳は、かつてCoCo壱番屋を創業した宗次徳二（むねつぐ とくじ）氏の生き方を、心の底から尊敬しています。
宗次氏は、実の両親の顔も知らず、孤児院で育ち、引き取られた養父のギャンブル狂いによって、極貧の少年時代を過ごしました。
夏には食べるものがなく、雑草を抜いて食べて餓えをしのぐという、まさに波乱万丈の苦難の人生を歩んできた人です。
そんな彼がゼロからカレービジネスを始めたとき、最初は全くお客様が来ず、お昼時には、一緒に商売を支えた妻と二人で、パンの耳を食べて飢えをしのいだと言います。
しかし、宗次氏は「お客様第一主義」を徹底し、よそ見を一切せず、趣味も友人もすべて捨てて、年間5640時間もの時間を仕事に捧げ続けました。
大好きなクラシック音楽さえ、現役時代には「音楽を聴いている場合じゃない、すべてをお客様に捧げるのだ」と、完全に封印していたのです。
その徹底的な現場主義と、即断・即決・即実行の精神。
「私は現役時代、趣味も持たず、友人もつくらなかった。飲み屋へ行ったこともありません。仕事の邪魔になることは何ひとつやらなかった。年間5640時間、働くこともあった。そうやって率先垂範しないと、部下は働いてくれないと思ったからです」 ── 宗次徳二
「すごく孤独な人生でした。だから少しでも他人から関心を持ってもらいたかった。興味を持ってもらいたかったんです。それが私の原点になっています。だから、商売を始めて、お金を儲けるというよりも、人に喜んでもらいたかったんです。少しでも自分がいて良かったと言ってもらいたかった」 ── 宗次徳二
高見沢耳もまた、この宗次氏のように、1日12時間以上の制作を最低条件として自らに課し、遊びも趣味もすべて捨てて、あなたへの奉仕に命を捧げています。
かつてトヨタの礎を築いた豊田佐吉が、周囲から「発明狂い」「狂人」と嘲笑されながらも、毎日毎日、機械を造っては壊し、朝から晩まで研究に没頭して人々の暮らしを楽にしようとしたように。
その息子である豊田喜一郎が、「困難だからやるのだ。誰もやらないし、やれないから俺がやるのだ。そんな俺は阿呆かも知れないが、その阿呆がいなければ、世の中には新しいものは生まれないのだ」と言い残し、誰も真似できない自動車産業に人生のすべてを賭けたように。
そして、その意志を継いだ豊田英二が、「強い信念をもって実行せよ。誰でも考えることは同じで、大切なのは一般的にはできないと思われることを、なんとしてでもやらなければという強い信念を持って十分な準備を行い、実行したということである」と語ったように。
高見沢耳もまた、誰もやらないデジタルと伝統技法の融合という茨の道を、強い信念だけで歩き続けているのです。
まさに、松尾芭蕉が残したあの言葉そのものの生き方です。
「つゐに無能無芸にして唯此一筋に繋る」 ── 松尾芭蕉
「おのれの無能・無才を恥じるのみ」 ── 松尾芭蕉
彼は、大野耐一氏が確立した「トヨタ生産方式」や「ジャスト・イン・タイム」という効率的な思考に感化されながら、極めてストイックに作品を量産し、しかしその一枚一枚に、自らの魂のすべてを注ぎ込んでいます。
「チョーヤ梅酒」の創業者が、「梅酒で成功しなければ人生を諦めろ」という背水の陣で挑んだように、彼もまた、「あなたの心を救えなければ、自分の芸術など死ねばいい」という執念で描いているのです。
ここで、あなたにもうひとつ、とても美しい「伝える者」の物語をお届けさせてください。
あのヴィンセント・ファン・ゴッホが、生きている間にはたった一枚しか絵が売れず、狂気と孤独の中で自殺してしまったことは有名ですね。
しかし、なぜ今、私たちは世界中でゴッホの絵を知り、彼を天才と称えているのでしょうか。
そこには、テオという実の弟の無償の愛、そして何よりも、テオの妻であったヨー（ヨハンナ・ファン・ゴッホ＝ボンゲル）という、大変に素晴らしく聡明な女性の、生涯をかけた凄まじい献身があったからなのです。
ゴッホが亡くなったわずか半年後、兄を追うようにして弟のテオもこの世を去りました。
残された若い妻のヨーの手元には、世間から「ゴミ」のように扱われていた膨大なゴッホの絵画と、兄弟の間で交わされた果てしない量の手紙だけが残されたのです。
普通なら、絶望してすべてを投げ出してしまうところでしょう。
しかし、読書家であり非常に聡明だったヨーは、二人が交わした手紙を夜通し読み進めるうちに、フィンセントがどれほど深い思想を持ち、どれほど純粋に「人々を慰めるための絵画」を描こうとしていたかを、心の底から理解したのです。
「子供のほかに、テオは私にもう一つの使命を残した──フィンセントの作品を多くの人に見てもらい、真価を認めてもらうこと」 ── ヨー・ファン・ゴッホ＝ボンゲル
ヨーは、自分の人生のすべてを、この「亡き兄弟の偉業を世界に伝えること」に捧げる決意をいたしました。
彼女は、手紙を整理して出版し、美術評論家たちに頭を下げ、何度も何度も展覧会を開き続けました。
どれほど冷遇されても、諦めませんでした。
もし、ゴッホが手紙という形で自分の思想を書き残していなければ、そしてヨーという偉大な伝達者がいなければ、ゴッホという画家は歴史の闇に完全に埋もれていたことでしょう。
これは、イエス・キリストの死後、使徒パウロが命を懸けて世界中を旅し、各地の信徒へイエスの生涯と思想を伝え続けたことで、キリスト教が世界に広がったのと同じ構図なのです。
どんなに素晴らしい「製品」であっても、その価値を正しく伝え、人々の心の欲求を喚起する「伝達者」がいなければ、それは存在しないのと同じになってしまうのですね。
それは、ソニーの盛田昭夫氏が残した、次の言葉にも見事に表れています。
「そんなものがまだ生産されたこともなく、誰ひとりそれを見たこともないのに、どこかの一隅でこつこつと研究され、非常な苦心の末、製造された製品。その製品を商品としようとする場合には、その製品を手に入れたいという欲求を、人々の間に喚起させなければ、いかに優れた「製品」であっても「商品」にはなり得ない」 ── 盛田昭夫
ホンダのスーパーカブを世界中に売りまくった藤沢武夫氏や、トヨタのカローラを日本の家族の定番にした神谷正太郎氏のように、良いものを「伝える」ということは、それ自体が命懸けの芸術なのです。
高見沢耳もまた、あなたに自分の想いを伝えるために、今、必死に汗を流しています。
彼は、あなたに見捨てられたら、もう生きていくことができません。
あなたが目の前にいて、彼の描いた「目」と、あなたの「目」が合流するその瞬間のために、彼はすべてのプライドを捨てて奉仕しているのです。
そこで、あなたにどうしてもお伝えしたい、特別な、必死のサービスがございます。
なんと、高見沢耳が魂を削って制作した、あの美しい作品のポストカード（なんと飾りやすいA4サイズです！）を、贅沢にも10枚セットにして、完全無料であなたにお贈りしたいのです。
もちろん、送料もすべてこちらで負担し、あなたの大切なお家まで、大切にお届けいたします。
これは、孤独なあなたとどうしても触れ合いたい、あなたの満たされない心を少しでも救いたいという、彼の身を削った、精一杯の道化の奉仕なのです。
ねえ、どうか、彼のこの不器用な手を、振り払わないであげてください。
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「ほとんどの人が、成功とは手に入れるものだと考えています。でも本当のところ、成功とは与えることなのです」 ── ヘンリー・フォード
「私は、生きている限り、学び、考え、愛することをやめないだろう」 ── アガサ・クリスティ
「あなたがたは立ち止まり、主が今日、あなたがたのためになされる救いを見なさい」 ── モーセ（出エジプト記）
「世の中には幸も不幸もない。ただ、考え方次第でどうにでもなるものだ」 ── ウィリアム・シェイクスピア
「自分がされて嫌なことは、他人にもしてはならない。これが律法のすべてであり、残りは解説にすぎない」 ── タルムード
「純粋な不連続の連続、それが私たちの命だ」 ── 太宰治
「人間は、しばしば、恋における最初の告白に失敗する。それは、あまりに真面目に告白しようとするからである」 ── 太宰治
「生活が第一。芸術は第二。いや、芸術は生活のなかにしか存在しない」 ── 太宰治
「決して屈するな。決して、決して、決して。大きなこと、小さなこと、重大なこと、些細なこと、いかなることにおいても、名誉と良識の信念にのみ従え」 ── ウィンストン・チャーチルの不屈の名言
「勇気を持って、誰よりも先に、人と違ったことをしなさい」 ── レイ・クロック
「私は一夜にして成功を収めたと思われているが、その一夜というのは三十年だ。思えば長い長い夜だった」 ── レイ・クロック
「夢を求め続ける勇気さえあれば、すべての夢は必ず実現する」 ── ウォルト・ディズニー
「もっとも高貴な娯楽は、理解する喜びである」 ── レオナルド・ダ・ヴィンチ
最後まで読んでくださった最愛のあなたへ、心からの感謝を込めて。